Gego, desafiando estructuras
MACBA, 8/11/2006 - 14/1/2007



En una mañana soleada aun reverberan más sus estructuras quebradas,

sombras en muros blancos,
sombras de un dibujo acotado en sus tres ejes,
luz y un universo onírico remitido a lo natural

Junto a Lygia Clark y Mira Schendel, Gego es, sin duda, la artista sudamericana más importante de la segunda mitad del siglo XX. Las tres artistas partieron de un constructivismo de raíz europea para llegar a proposiciones estéticas actuales, alejadas del idealismo modernista y, en cambio, más cercanas a la terapia, a la escritura y a una visión existencial del espacio. Mientras que hoy en día la obra de Clark y Schendel son reconocidas internacionalmente, Gego continúa siendo una figura muy desconocida. La exposición del MACBA pretende corregir esta situación, y mostrar las diversas facetas de su trayectoria artística. La muestra, que tendrá un carácter antológico, hará un especial hincapié en el último periodo de su producción, centrado en torno a las “reticularias”.

Nacida en Hamburgo en 1912, Gego (Gertrud Goldschmidt) se formó como arquitecta en la Universidad de Stuttgart. Emigrada a Venezuela en 1939, donde se iniciará en la práctica del arte dentro de la tendencia constructivista de inspiración neoplasticista.

Desconocida por el gran público europeo, la obra de Gego constituye sin duda una excelente expresión del la evolución del arte abstracto en América Latina. Compuestas fundamentalmente de líneas e intersecciones en el espacio, sus esculturas organizan y dan movimiento al espacio a la vez que definen y enmarcan el vacío. De alguna manera, Gego utiliza el vacío como materia modeladora del espacio, que actúa como elemento activo. Líneas, redes y mallas, las esculturas de Gego se despliegan en forma de estructuras geométricas que van dando paso a formas orgánicas.

Entre 1957 y 1971, Gego realiza series de dibujos dominados por sistemas de líneas paralelas de las que evolucionarán sus primeras esculturas. En 1969 realiza la que se considera su obra más emblemática: la “Reticulárea”. La obra consiste en un gran entramado de líneas suspendidas en el espacio, construida con alambres enroscados en sus extremos de modo que pueden ser unidos unos con otros o con varios a la vez. Posteriormente, Gego creó los “Chorros” (1970) mediante el mismo sistema de articulación. Estas líneas ya no son paralelas, sino que caen verticalmente en un aparente caos. Otras series de obras, como los “Troncos” (1974) basados en sistemas triangulares, los “Dibujos sin papel” o las “Tejeduras” —donde parece querer devolver las estructuras abstractas al mundo real y el espacio de la cotidianeidad— aportará una atención especial al espacio y la visión que la alejan del arte cinético o el Op-Art para desarrollar todas las preocupaciones constructivas y estructurales.

gego.1
gego.2
gego.3

Ah!!...esas casualidades
esta mañana hablábamos de como pasar de fuera a adentro (más adelante esa conversación dará sus frutos y revolotearán por aquí),
y de repente me envían ésto

INTERIORES
Casadecor CAD'06. 10/12/2006 - 10/12/2006

para los menos conocedores del tema: un evento en el que en diversos espacios de un edificio se realizan diversas instalaciones elrededor del diseño, interiorismo y un largo etcétera

Sí, probablemente una nueva manifestación de moda aplicada a los espacios, pero que siempre puede sugerir alguna reflexión sobre ese conflictivo vocablo, interiorismo
(reflexiones alguna, comentarios miles)
Es interesante darse una vuelta por allí.
En estos tiempos, el barroquismo cada vez menos limitado a ciertos elementos y más abundante en los lugares más inusuales.
Muy interesantes algunas propuestas para falsos techos y para celosías como divisorias de espacios, ya no son novedad esos estampados sobre papel que hace relativamente poco volvían a causar furor.
Blancos y negros,
multitud de espacios, de combinaciones, de productos jugando con esas dos tonalidades.
Y volvemos al barroco...lámparas; gotas de vidrio, plástico, papel
Revestimientos de paredes en piel (baños inclusive), una nueva manera de tocar los espacios que habitamos...no de percibirlos
Y productos,
nuevas formas, más orgánicas todavía, para inodoros, lavabos, bañeras, duchas...pequeños elementos escultóricos
Cocinas, cada vez más cofres y menos cocinas...por si algún día hay que cocinar, muy correctas, sí

Camas envueltas en cortinas (curiosa esta tendencia...)
pero bien,
al final una cierta homogeneidad,
esos espacios demodé que siempre existirán no tan distantes de esos espacios más modé,
hay que seguir jugando

Edifici Forum, Barcelona, 2004

Del pórtico en voladizo, al tacto pasando por la caverna
siempre que me acerco a ese edificio juego con su cambio de escala,
el otro día lo comentaba con Sergio Moro,
y recordábamos las playas del Cantábrico, cuando cae la marea
...
dejarme decirlo,
pozos de memoria,
y volviendo a Tamnougalt

Casas de Ikea

Casas modernas para pájaros

EXTERIORES-INTERIORES
(primera respuesta al post de noviembre,29)

se ve que decía Leon Battista Alberti que la ciudad no era otra cosa que una gran arquitectura, que cada arquitectura podía entenderse como una pequeña ciudad,
---
¿y como son nuestros interiores?,¿ los pensamos igual que como vemos nuestras ciudades?
mutaciones, flujos, redes, ubicuidad...
el caos
es cierto,
pero qué pasaría si nos dejasemos llevar, si solo jugáramos un poco...

feliz navidad desde Tokio

HABITAR

y yo que quería dar un poquito de brillo,
dejar de hablar del vacío, del límite, de pausas, tiempos y esas cosas tan obtusas y de repente me encuentro ésto, esta imagen (llevo una semana pensando en esa entrada, no es nueva lo sé)
Una vez se entra por esa obertura, la masa se desparrama, mil escaleras, mil terrazas...una montaña de basalto, grietas iluminadas
no se si bello, pero sugerente...

HABITAR
Una escuela
...una extensa cubierta que nos cede un espacio diáfano donde escuchar, donde educar, donde jugar
al fin y al cabo un juego, un ingenioso sistema tradicional para atirantar esa cubierta,
un acceso en colores como inicio a una experiencia que acaba en ese techo del aula,
en medio,
un pavimento de alfombras, un zócalo para dejar "cosas" y aire, grandes ventanales que desaparecen para dejar pasar lo que hay fuera...
qué poco!